SOBRE PATRONES CREATIVOS Y OTROS TEMAS    

¿Qué patrones de tus relaciones, tu trabajo y tus hábitos crees que vale la pena repetir? ¿Cuáles deberías cambiar? ¿Qué patrón nuevo quieres crear?

Pattern (Patrones) fue el tema nivel global de CreativeMornings para el mes de Junio.  La diseñadora Martha Perea fue la encargada de dar la charla para el capítulo de Bogotá.

Martha, también conocida como Marthilda, estudió diseño gráfico y es la CEO de ORO TALLER, un estudio de diseño con impacto social, donde también desempeña los roles de directora creativa e ilustradora. 

Además de ser conferencista, tallerista y docente, es la organizadora de Ladies, Wine and Design Bogotá, un evento que explora lo que significa ser mujer en espacios creativos dominados por hombres.

Martha piensa que los patrones tienen un sabor agridulce, y afirma que no puede vivir sin practicar meditación, la oportunidad de crear y sin tener cerca a su madre. Hay dos lugares que la cautivan y a los que siempre vuelve: el páramo y la montaña. Uno de sus patrones de lectura es el libro La Insoportable levedad del ser, el cual ha leído 5 veces, y uno músical, en este momento de su vida, es la canción Casio de la  banda Jungle.

Cuando todos los asistentes a la charla ingresan al auditorio principal de la Alianza Francesa, nuestro espacio anfitrión, Martha sube a la tarima y lo primero que dice es: “Estoy super nerviosa”,  luego sonríe y toma aire de manera profunda.

Al empezar su charla deja algo claro que es muy  importante para ella: ahora prefiere que la llamen Mar. Cuenta que es diseñadora gráfica de profesión, pero que no se ha dejado amarrar por ese título, y que a lo largo de su carrera se ha dedicado a explorar diferentes lugares creativos. Ha sido modelo, bailarina, ilustradora y animadora. 

Otra faceta creativa la plasma en Cielo Lindo, su proyecto de astrología en el que no solo escribe cartas natales, sino que busca distintos ángulos para abordar ese tema.

Muchas veces se ha planteado la pregunta: ¿Qué soy?, pero para no complicarse con cuestiones trascendentales ha llegado a la conclusión de que es las experiencias que ha vivido.

Nos cuenta que hay 3 preguntas que siempre se hace al momento de crear y que le han ayudado a definir su patrón creativo.

¿Quién soy?

Con esta pregunta Martha indaga en qué momentos se siente creativa, honesta y, en general, plena.  En época de pandemia, por ejemplo, comenzó a tomarse fotos análogas, una iniciativa con la que quiso verse, pero no bajo el lente de los demás.

Martha nos cuenta que le gusta mucho la música y que al momento de plantearse esta pregunta, le gusta hacer ejercicios de autorretrato mientras escucha una banda.

En general, busca contemplar la vida en medio de actividades que le gusta hacer mucho.

¿Cuál es el lugar que ocupo en mi realidad?  

Esta es una pregunta cargada, pues viene acompañada de otras dos: ¿lo disfruto?  ¿Qué cambiaría de esa realidad?

Martha la responde de la siguiente manera: soy una mujer negra que vive en Bogotá, Colombia, y que habita espacios blancos, donde no sé muy bien quién soy. Al ocupar una posición de minoría y  hacerse esas preguntas, Martha busca cómo sentirse merecedora de esos espacios que habita.     

Pero no todo son preguntas.  A medida que se plantea interrogantes, trabaja en diferentes proyectos, como el homenaje ilustrado que le hizo a las mujeres mayores de su familia; un gesto de amor, al tiempo que un lugar honesto de creación, en el que se sintió reconocida y cuidada. Gracias a ese proyecto la llamarón a participar en el lanzamiento del podcast Totona Power.

Luego, la editorial planeta la buscó para que ilustrara el libro  Historias privadas de la libertad de Johana Bahamón, que trata sobre mujeres en las cárceles y su transición de vida.

Con ese trabajo Martha se dio cuenta de que sus dibujos buscan que las mujeres sean vistas, y que ellas mismas se perciban de forma diferente.

¿Cuáles son las habilidades que poseo? 

Esa es la última pregunta que se plantea Martha y desencadena otra: ¿cómo quiero experimentar el mundo con ellas?

Dice que todo consiste en analizar su forma de pensar, cómo se comunica y de qué forma se siente más cómoda.

Su patrón creativo le permitió darse cuenta de que le encanta la poesía visual, la fantasía y la ciencia ficción.  Redimensionó lo que significa para ella ser diseñadora de profesión, y concluyó que es el lugar desde el que se siente más cómoda para crear.  

El tener estos aspectos claros le ha permitido aceptar proyectos, no sin antes dejarle claro a los clientes cuál es el lugar de creación que habita en el momento.

Para cerrar su charla Martha nos comparte 3 tips que le han ayudado en su camino creativo: 

Siempre es importante hacer un stop en la vida y preguntarse cómo se están haciendo las cosas y para qué.  

Algo que le ha permitido encontrar equilibrio es nunca dejar que la vida la atrape, sino siempre analizar cómo la quiere experimentar.  

Por último, siempre ha creído  que no existe ninguna razón para restarle valor a cualquier espacio creativo que habita, sino que a cualquiera le da la importancia que merece. Luego concluye: “Me gusta el Excel. hacer excels también es creativo.

“Crear no puede nacer de un lugar diferente al de la verdad”

–Mar

Creative Mornings/Bogotá le quiere dar las gracias a todas las personas y empresas que hicieron posible esta charla: a Osa Imagen y Rafael Franco por el registro audiovisual y fotográfico del evento; a la Alianza Francesa por acogernos en sus agradables instalaciones; a Café Piraguas por apoyar el evento con su delicioso café; A Fiona Records por el apoyo en la producción y, como siempre, a toda la comunidad creativa por su constante apoyo y asistencia a los eventos.

Te esperamos el viernes 26 de julio para hablar sobre Trust (confianza). con María Angélica Sánchez. Revisa nuestras redes sociales para conocer todos los detalles del evento.

Escrito por Haki Storytelling.